Desde su infancia durante el régimen franquista, jugando en el palomar de su casa familiar, Marion sueña con una vida sin vergüenza, a pesar de que al nacer se le asignó la palabra “varón”.

En los santuarios clandestinos de una comunidad queer oculta pero próspera, Marion empieza a salir de las jaulas que han mantenido confinado a su verdadero yo.

Con el amor de una magullada pero brillante estrella Drag, Dorín Delacroix, Marion nos lleva a un lugar de luz, memoria, dolor, comunión y celebración.

En un momento en que los artistas drag se enfrentan a prohibiciones, los derechos de los transexuales son objeto de ataques y los delitos de odio contra las personas LGBTQIA+ van en aumento, esta historia documenta las luchas del pasado, conmemora el amor queer y celebra la resistencia de la alegría colectiva y la profunda autoexpresión.

En un acto de desafío y autoexpresión radical, estos cuerpos habitarán el centro con orgullo. Y enviarán una carta de amor a todos los miembros de la comunidad LGBTQIA+ que han sido y siguen siendo perseguidos por elegir volar…

Una divertida alegoría sobre la vida del artista….
¡Izando velas!

El sol se ponía por el horizonte en la playa de Utrera, donde las olas despegan a compás. Los filetitos empanados llegaban a su fin, y una extraña brisa silbaba por soleá.
¿Qué habrá al otro lado?

Así comienza este insólito viaje por las aventuras y desventuras de una artista que, sin saber nadar, partió con su barquilla por un mar de dudas y con la curiosidad como faro encendido.

El vaivén de las olas, una soledad muy habitada, una caña de pescar, el remo de la constancia, su caleidoscopio y la guasa como timón son algunos de los elementos con los que, sorprendentemente, nuestra protagonista siempre logra llegar a buen puerto.

Basada en hecho reales, pero con pequeñas dosis de fantasía, mucho humor y canciones, con este nuevo proyecto logramos conocer los adentros del personaje estrafalario y colorista de Maui, de nuevo seduciendo al espectador en las distancias cortas, desvelando verdades nunca contadas del otro lado de la música, su obra más teatral y valiente hasta el momento.

Ada y Laura esperan una terrible información: ¿Sobrevivirá su hijo de once años al accidente que ha destrozado su cuerpo?
La discapacidad mental del pequeño ha convertido su existencia en un absoluto infierno. Si esta noche, en el quirófano, muere, quizá, solo quizá, puedan rehacer lo que les queda de su relación, lo que les queda de ilusiones, lo que les queda de vida. Pero, ¿hay vida después de desear la muerte de un hijo? ¿Hasta dónde somos capaces de soportar el sufrimiento? No estamos preparados para el dolor, pero el dolor está ahí. En nuestro cuerpo y, sobre todo, en nuestra mente. ¿Somos monstruos por querer escapar de él? ¿O sencillamente es humano protegerse, aunque sea a costa de los demás, incluso de los seres más queridos? La isla explora esa fina línea que separa lo que sentimos de lo que podemos reconocer que sentimos frente a los demás y frente a nosotros mismos. La isla habla del dolor de vivir y del dolor de estar muerto en vida. Porque, a fin de cuentas, todos somos una isla rodeada de agua y soledad.

Escrita entre 1922 y 1926 y estrenada en 1933, Amor de Don Perlimplín con Belisa en su Jardín es una obra maestra de la farsa que acaba en tragedia, en la que se mezclan momentos líricos y gortescos sobre el escenario. En la obra, Don Perlimplín es un anciano que, orgulloso de haber permanecido soltero toda su vida, es convencido por su criado Marcolfa para que se case con su vecina Belisa, una tierna adolescente ofrecida sin pudor y casi a la fuerza por su madre. Pero la tragedia estalla la noche de bodas cuando, a pesar de que Perliplín le confiesa su amor por Belisa, ella se enamora de otro hombre con el que mantiene un apasionado romance. Consciente del engaño, Perlimplín tendrá que decidir cómo responder a esta traición.