
CARTAS VIVAS
19 – 21 MAY
19, 20 y 21 (7.30pm)
20 y 21 matinées (2.30pm)
Cartas Vivas a Escena
Elena Fortún y Carmen Laforet
Las cartas entre Elena Fortún y Carmen Laforet cobran vida sobre un escenario. Su escritura, sus ideas, su pensamiento y sus vidas se entrelazan “como las melodías de una pieza musical” en esta propuesta escénica que parte de su epistolario “De corazón y alma” editado por Fundación Banco Santander y que pretende sacar a la luz a dos de las escritoras más relevantes de la literatura española del S.XX.
The letters between Elena Fortún and Carmen Laforet come to life on stage. Their writing, their ideas, their thoughts and their lives intertwine “like the melody of a musical piece” in this stage adaptation of their letters published by Fundación Banco Santander “De Corazón y Alma”, whose purpose is no other than to bring to light the two most important authors in 20th century Spanish Literature.

Carmen Laforet (1921-2004) es una novelista española internacionalmente reconocida. Autora de Nada, unas de las mejores novelas europeas del siglo XX. Laforet estuvo dotada de una acusada sensibilidad y capacidad tanto para el autoanálisis introspectivo como para la alegría. Su relación con la autoría que habría de servirle de puente con el público fue, sin embargo, muy tensa. Clave en esta tensión es la dificultad para conciliar vida familiar y vida intelectual, así como el cansancio de la vida doméstica y el poco tiempo y espacio para desarrollar sanamente una voz personal.
Carmen Laforet (1921-2004) is an internationally acclaimed Spanish novelist. She wrote Nada, one of the most important twentieth-century European novels. Laforet was highly sensitive; she had a great capacity for introspection and self-analysis and also for laughter and elation. Her relationship with authorship, that bridge between her and the world, was, however, very tense. Key to understanding this tension are the challenge to integrate family life and intellectual life as well as the burden of domestic chores along with the subsequent lack of time and space to healthily develop an authorial voice.

Elena Fortún (1886-1952) es la creadora del personaje más importante de la literatura infantil y juvenil española: Celia. La saga Celia y su mundo comenzó a formarse a finales de los felices veinte. A través de las aventuras y el crecimiento de esta niña madrileña que quería ser escritora, sus vivencias y las de los otros protagonistas de la saga, Elena Fortún construyó una fiel crónica de los años más convulsos del siglo XX español con la visión extraordinaria y fiel de unos personajes que, como su creadora, nunca terminaron de adaptarse al mundo moderno. Los libros de Celia desafiaron la censura franquista y han estado presentes entre el público hasta nuestros días. La vida Fortún, escondida detrás de Celia, ha sido rdescubierta en los últimos diez años. Fue difícil e intensa. Significativamente, a través de sus cartas y otros escritos inéditos sobre su lesbianismo, Fortún vinculó el feminismo anterior a la guerra civil con el que vino después.
Elena Fortún (1886-1952) created the best known character in Spanish children and teenage fiction: Celia. The Celia and Her World saga started at the end of the roating twenties. Through the adventures and the growth of this girls from Madrid who wanted to become a writer, through her experiences and those of the other characters in the saga, Elena Fortún created a faithful historical account of the most difficult years of the Spanish twentieth century via the extraordinary vision of characters whom like their creator, never quite fitted in the modern world. The series defied Francoist censorship and have continued to be present until nowadays. Fortún’s life, hidden behind Celia, has been recently discovered and researched. It was difficult and intense. But significantly, thanks to her letters and to her writing on her homosexuality, it has become clear that Fortún is the link between pre- and post- civil war feminisms.
Equipo Creativo
Dirección y Dramaturgia: Paula Paz
Reparto: Paula Rodríguez y Elena Sanz
Música: Yaiza Varona
Video: Enrique Muñoz
Set designer: Elliott Squire
Costume designer: Elena Lasa y Elliott Squire
Lighting Designer: Sammy Emmins
Equipo Cervantes Theatre:
Directora Artística: Paula Paz
Director Artístico: Jorge de Juan
Gerencia: Puerto Baker
Producción: Diego Gutierrez
Diseño y web: Jose Luis Hidalgo
Equipo CartasVivas:
Nuria Capdevila-Argüelles
Isabel Santafé-Aso

Paula Paz
Artistic Director
Paula Paz is the cofounder and Artistic Director of the Cervantes Theatre in London and the Spanish Theatre Company.
At the Cervantes Theatre she has directed Darwin’s Tortoise by Juan Mayorga, The Swallow by Guillem Clua, The Little Pony by Paco Bezerra, Ay, Carmela! by José Sanchis Sinisterra, The House of the Spirits by Caridad Svich after Isabel Allende’s novel, Cartas Vivas. Carmen Laforet and Elena Fortún and Black, el Payaso by Pablo Sorozábal. Other directing credits include Knives in Hens by David Harrower at the KC Theatre and she has also worked as a dramaturg, movement director and assistant director in opera.
Paula holds an MA with Distinction in Theatre Directing from Mountview Academy of Theatre Arts, a BA (Hons) in Advertising and Public Relations from the Complutense University of Madrid and she began her professional career as a ballet dancer with companies such as Angel Corella Ballet, Maria Gimenez Ballet and Ballet Ireland.
Paula Paz es Directora de escena internacional y cofundadora y Directora Artística del Cervantes Theatre de Londres.
Como directora de escena destacan sus producciones bilingües de La tortuga de Darwin de Juan Mayorga, ¡Ay, Carmela! de José Sanchis Sinisterra, La casa de los espíritus de Isabel Allende en adaptación de Caridad Svich, La golondrina de Guillem Clua, El pequeño poni de Paco Bezerra, Cartas Vivas. Carmen Laforet y Elena Fortún y Black, el Payaso de Pablo Sorozábal.
Como bailarina ha trabajado en el Ballet de Ángel Corella, Ballet Ireland y la compañía de danza de María Giménez.
En televisión ha trabajado junto a Emilio Aragón como coordinadora artística en BSO para Movistar#0.
También ha trabajado como dramaturga y directora de movimiento en teatro y ayudante de dirección en ópera con Julia Burbach.
Paula es licenciada en Publicidad y Relaciones Públicas por la Universidad Complutense de Madrid, Master con honores en Dirección Teatral por la Mountview Academy of Theatre Arts de Londres y Académica en la Academia de las Artes Escénicas de España.

Paula Rodríguez
Paula Rodríguez is an award winning Spanish actress and director based in London. She has worked as an actor in theatre and film internationally, including the National Classical Theatre Company in Spain, and Bridge Theatre, Orange Tree Theatre and Chichester Festival in the UK. She is also the co-founder and artistic director of Teatro Inverso.
Paula has participated in TV series such as “Cuéntame cómo pasó”, and “Nada que celebrar”.
She moved to the UK in 2013 and completed her MA in Classical Acting at The Royal Central School of Speech and Drama.
She has won the 2020 best documentary actress at the International Screen Awards for “The Stronger” and was a best supporting actress nominee for “La Masa” Indie-Short Fest (Los Ángeles), 2020.
Paula Rodríguez es actriz y directora. De origen español, reside en Londres y trabaja en teatro y audiovisual a nivel internacional. En España, destaca su paso por la Compañía Nacional de Teatro Clásico. En Reino Unido, trabaja en el Bridge Theatre, Orange Tree Theatre y Chichester Festival. También es cofundadora y directora artística de la compañía Teatro Inverso.
Paula ha participado en diversas series de televisión entre las que destacan “Cuéntame cómo pasó” y “Nada que celebrar”.
Se mudó a Reino Unido en 2013 para completar un Master en Teatro Clásico en The Royal Central School of Speech and Drama, Londres.
Ha sido galardonada con el premio a mejor actriz en International Screen Awards por su papel en “The Stronger” y ha sido nominada a mejor actriz por “La Masa”, en los premios del Indie-Short Fest (Los Ángeles) 2020.

Elena Sanz
Elena Sanz holds an MA in Acting for Screen from the Royal Central School of Speech & Drama and moves on to train at Atlantic Acting School in New York after being awarded a Fulbright Scholarship. Film credits include Woody Allen´s Rifkin´s Festival and Bobby Moresco´s Bent. TV credits include Netflix’s Sky Rojo, In from the Cold, and Tad Jones 3. She has been awarded Best Actress at the MonologueSlam and the Short & Sweet Theater Festival in Los Angeles. She has recently played Martirio in La Casa de Bernarda Alba at the Cervantes Theatre.
Elena Sanz se gradúa de la Royal Central School of Speech & Drama con un MA in Acting for Screen y continúa su formación en Atlantic Acting School en Nueva York tras recibir la beca Fulbright de ampliación de estudios artísticos del Ministerio de Cultura Español. Su trabajo en cine incluye Rifkin´s Festival de Woody Allen y Bent de Bobby Moresco; para Netflix trabaja en Sky Rojo, In From the Cold y Tad Jones 3. Ha recibido los premios a mejor actriz en el MonologueSlam y el Short + Sweet Theater Festival de Los Ángeles. Ha trabajado con la Spanish Theatre Company interpretando a Martirio en La Casa de Bernarda Alba.
Elena Fortún (Madrid, 1886-1952) comienza este epistolario en 1947 felicitando a la joven escritora Carmen Laforet (Barcelona 1921-Madrid 2004), reciente ganadora del Premio Nadal, que a su vez muestra su admiración a la creadora del personaje de Celia que tanto la había inspirado.
En De corazón y alma nos damos de bruces con dos escritoras de excepción, dos pioneras cada una en su generación, defensoras de la libertad del individuo para ser y sentir; Elena, a las puertas de la muerte, y Carmen, en el fulgor de su carrera literaria, apremiada por el éxito y la necesidad de recogimiento interior. Estamos ante un libro revelador como pocos, trenzado de cartas que rebosan hondura y verdad y que nos llevan, de la vida a la muerte, de la duda a la certeza, de la alegría a la tristeza y de la literatura a la vida.
Cristina Cerezales y Silvia Cerezales, hijas de Carmen Laforet y ambas escritoras, narran en sendos prólogos el valor extraordinario que para su madre tuvieron estas cartas que cruzó con la periodista y escritora Elena Fortún hasta la muerte de esta tras una larga enfermedad, y la importancia que los cuentos de esta autora tuvieron en sus vidas.
Nuria Capdevila-Argüelles, catedrática asociada de Estudios Hispánicos y Estudios de Género en la Universidad de Exeter (Gran Bretaña), ha dedicado varias de sus investigaciones a la figura de Elena Fortún. Junto a María Jesús Fraga se encargó de la selección de los textos de Elena Fortún y Matilde Ras recogidos en la antología El camino es nuestro (Colección Obra Fundamental de Fundación Banco Santander, 2014).
